原文
宋人遇节令、朝贺、宴会、落成等事，有“致语”
一种。宋子京、欧阳永叔、苏子瞻、陈后山、文宋瑞集中皆有之。《啸余谱》列之于词曲之间。其式：先“教坊致语”（四六文），次“口号”（诗），次“勾合曲”（四六文），次“勾小儿队”（四六文），次“队名”（诗二句），次“问小儿”、“小儿致语”，次“勾杂剧”（皆四六文），次“放队”（或诗或四六文）。若有女弟子队，则勾女弟子队如前。其所歌之词曲与所演之剧，则自伶人定之。少游、补之之《调笑》乃并为之作词。元人杂剧乃以曲代之，曲中楔子、科白、上下场诗，犹是致语、口号、勾队、放队之遗也。
此程明善②《啸余谱》所以列致语于词曲之间者也。
（此条原稿删去）
注解
宋子京：宋祁（998—1061），字子京，安陆（今湖北安陆）人。北宋词人。
②程明善：字若水，明代学者。
译文
宋人遇到时令节日、朝会庆贺、大型宴会、宅邸落成等事，会有“致语”演出。宋祁、欧阳修、苏轼、陈师道、文天祥等人的文集中对此都有记载。《啸余谱》将“致语”放在词与曲之间。它的格式是：先是“教坊致语”（用四六文写成），其次“口号”（诗），再次“勾合曲”（四六文），再次“勾小儿队”（四六文），再次“队名”（诗二句），再次“问小儿”、“小儿致语”，再次“勾杂剧”（皆四六文），再次“放队”（或诗或四六文）。若有女弟子队，就把前面的“小儿”改成“女弟子”。其演出所唱的词曲与所演的剧目，则由艺人自己决定。秦观、晁补之的《调笑》就一并为他们作词，元代的杂剧则用曲来代替词，曲中楔子、科白、上下场诗，仍然是继承致语、口号、勾队、放队等形式而来。这就是程明善在《啸余谱》中之所以把致语放在词与曲之间的原因。
赏析
宋代致语主要是指公私宴会上的祝颂之辞。从表演形态的角度看，致语在宴会间的乐舞、戏剧演奏前由乐人念诵出来，所以又常被称为“乐语”。由于带有当众表演的性质，并带有介绍乐舞内容、戏剧剧情之意，因而也具备较强的实用性。从文体形态的角度看，一套完整的致语往往包括致语、口号、勾队、问队、勾杂剧、放队等多个部分，每部分因应于乐舞表演的程序而撰作，结构较为严密；而其文字一般由骈体文和近体诗组合而成。
宋人致语是重复歌唱同一曲子，如欧阳修的《采桑子》，共有十一首，前面有赋体的序。这类致语都是歌唱没有舞蹈。如果有歌有舞的形式就叫做“转踏”，转踏的形式，以唱歌的人为一队，边歌边舞，来娱乐宾客。这种形式是歌唱为主，表演为辅。
具体表演形式我们从《宋史·乐志》中的记载可见一斑：“队舞之制，其名各十。小儿队凡七十二人：一曰柘枝队，二曰剑器队……十曰射雕回鹘队。女弟子队凡一百五十三人：一曰菩萨蛮队，二曰感化乐队……十曰打球乐队。”每支队伍的服装道具由队名而各有不同。我们现在可以想见，如果是剑器队，道具是剑器，服装应该是专门的舞剑服。舞蹈的形式现在已经失传，歌曲取材于当时的流行曲调或古词或新近填词。这也是为什么宋词能够兴盛的缘故。因为宋词不仅仅是简单的词作流传于文人墨客官僚士珅之间，而已经作为一种大众化的娱乐形式流行于民间。
元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟。13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。
“四折一楔子”是元杂剧最常见的剧本结构形式，合为一本，每个剧本一般由四折戏组成，有时再加一个楔子。所谓的“折”相当于现在的“幕”，是音乐组织的单元，也是全剧矛盾冲突的自然段落；四折即是开端、发展、高潮、结尾四个阶段。
元杂剧在四折戏外，为了交代情节或贯穿线索，往往在全剧之首或折与折之间，加上一小段独立的戏，称为“楔子”。安排在第一折之前的，称为开场楔子；置于在各折之间的，称为过场楔子。楔子本义是木器榫合处为弥缝填裂而楔入的小木片，在元杂剧中它所起的是绵密针线或承前启后的作用。